REPLICAS DE IKEA

Esta comprobado que ya no solo en el mundo de la moda existen imitaciones. La famosa marca sueca IKEA es un claro ejemplo. Gracias a esto todos nosotros podemos tener replicas de grandes piezas del diseño en nuestro salón. 

OKUDA

STREET- ART

Oscar San Miguel Erice nacido el 19 de noviembre de 1980 en Santander, afincado en Madrid desde el año 2000 y Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Desde sus inicios en el año 1997, sus trabajos en vías y fábricas abandonadas de su ciudad natal fueron claramente reconocibles. Paralelamente a sus trabajos en la calle, Okuda comienza también a producir obras más intimas en su estudio, con las que a partir del 2009 evoluciona hacia un camino más personal.

Oscar San Miguel Erice empezó con el graffiti más puro; spray en mano y pintando fábricas abandonadas y vías de tren. Sin embargo, ahora, es fácil encontrar obras suyas en las mejores galerías. Una amplia gama cromática y sus geometrías son la firma perfecta para reconocer a simple vista cualquiera de sus obras.

Fue mi inspiración para un trabajo de realización de un calendario, subido en un post anterior

Confiesa que esas geometrías "son una evolución natural de sus primeras letras, una trasformación de ellas en triángulos y rombos que terminaron convirtiéndose en las arquitecturas de ahora".

Okuda ha llevado sus obras a decenas de países ( en calles y galerías de India, Mali, Mozambique, Estados Unidos, Japón, Chile, Brasil, Perú, Sudáfrica, México y todo el continente europeo), pero reconoce, que quizá India o África han sido los más difíciles en los que ha trabajado. Por ello, comenzó con Signal Series, un conjunto de intervenciones que toman como lienzo las señales de tráfico en aquellas ciudades con excesiva seguridad o restricciones o en zonas rurales abiertas sin paredes que pintar.

Se le ha visto siempre muy ligado al grafiti, pero él quiere diferenciar esté del street art. El grafiti se centra más en las letras y en la técnica, sin embargo, el arte urbano quizás mira más allá. Abarca un término más amplio. Yo, por ejemplo, empecé solo pintando letras pero poco a poco me fue interesando más el hecho de expresar, de trasmitir… Quizás porque tengo más influencias del arte clásico que del street art. ( otro artista del arte urbano es por ejemplo Banksy)

Dentro de su arquitectura y retratos, procura mezclar con los cuerpos orgánicos, con la geometría. 

Describe su obra como una guerra entre la NATURALEZA y el SER HUMANO; o entre las raices y la modernidad. 

Intenta siempre ser reivindicativo con sus obras jugando con la contradicción (libertad-opresión)

   

 Kaos Temple

La iglesia de Santa Bárbara se creó hace algo más de cien años en Llanera (Asturias) para dar servicio a los trabajadores de la fábrica de explosivos de Santa Bárbara, que también vivían por la zona. Terminada la Guerra Civil española, la empresa cerró y a partir de los años 60, solo quedó en pie este templo.

Fue en 2007 cuando el colectivo Church Brigade decidió montar una rampa de skate en este edificio abandonado. Mas tarde Okuda incorporo su arte urbano

El artista contactó con Church Brigade a través de un amigo común y lanzó una campaña de micromecenazgo en Verkam. La perfecta simetría entre las bóvedas de la iglesia y las rampas de skate hizo que se enamorara de este proyecto.

La financiación llegó  de la mano del crowdfunding que inició junto a Church Brigade, apoyado por marcas como Red Bull, Socketines o Montana Colors.

Había especial interés en que la idea saliera adelante. “Este proyecto tiene para mí un valor sentimental que le hace único. Está justo al lado de mi tierra, a una hora de casa de mis padres, mientras que casi todos mis proyectos grandes están fuera de España”, explica.

"He tratado con mucho respeto el lugar y todo está hecho de corazón. No creo que sea una falta de consideración hacia los creyentes, porque no tiene ningún componente ofensivo para la religión”

https://vimeo.com/148596029

 Enlace de su página http://okudart.es/showcase/

LO IMPOSIBLE

Henry Bennett  su esposa médico Maria, y sus tres hijos Lucas, Thomas  y Simon van de vacaciones de Navidad en 2004 Khao Lak,en las costas de Asia. Al llegar el día de Nochebuena, se instalan y empiezan a disfrutar de la nueva marcha de la villa 1-11-14 Dos días más tarde, el masivo tsunami del 2004 inunda la zona.

Maria y Lucas finalmente emergen del agua entre remolinos, Maria sufre graves lesiones. Se encuentran con los lugareños, quienes los trasladan a un hospital local en la ciudad de merlo, donde Maria anima a Lucas para ayudar a otros a encontrar a sus familiares en la instalación. Mientras que él está haciendo eso, Maria es intervenida quirúrgicamente por sus lesiones en el pecho y su historial médico es confundido con el de otro paciente que había muerto. Lucas vuelve a encontrar la cama de su madre vacía y luego es llevado a una tienda de campaña en el que albergan a los niños sin familia. Cuando Lucas no puede identificar ninguna de las joyas de la mujer muerta se descubre que hay un error y, posteriormente, se reencuentra con su madre.

Mientras tanto, Henry, Thomas y Simon también han sobrevivido juntos al tsunami, aunque Henry está lesionado. Henry deja a los chicos a cargo de una mujer desconocida en un transporte que les pondrá a salvo en las montañas y se queda para continuar la búsqueda de sus familiares desaparecidos. Los servicios de comunicación son escasos, pero finalmente un turista llamado Karl (Sönke Möhring), que también quedó separado de su familia, le presta a Henry su teléfono móvil para ponerse en contacto con sus familiares. Los voluntarios acompañan a Henry en busca de Maria y Lucas.

En su búsqueda, llegan al hospital chutro, donde Henry ve a la mujer a quien dejó confiados a Thomas y Simon. El vehículo que transportaba a Thomas y Simon los deja fuera del hospital. Desde la distancia, Lucas reconoce a su padre y mientras él busca a cabo, Lucas oye gritar a sus hermanos de frustración. Henry se entera de que Maria está en ese lugar y consigue reunirse ella y luego con toda la famila. Maria sobrevive a la cirugía, y al día siguiente todos son evacuados a Singapur en un avión ambulancia fletado por su compañía de seguros, para proporcionar el tratamiento médico adicional que requiere Maria.

 Naomi Watts (Maria, la madre)

  Ewan McGregor (Quique, el padre)

  Tom Holland (Lucas)

Samuel Joslin (Simon)

Oaklee Pendergast (Tomas)

Familia real

Todo el proyecto comenzó cuando María Belón explico los hechos en una entrevista de radio en el 2007. El director Juan Antonio Bayona, escucho la historia y contacto con María para poder rodar su historia.

La película estuvo nominada a 14 Premios Goya, de los cuales ganó cinco. Uno de ellos, el de Mejor Director para J. A. Bayona.

RODAJE:

Alicante, Tailandia, Madrid y Barcelona.

Rodaje de la ola;

Un tsunami con agua a 29,3 grados. Esa era la temperatura de los 27 millones de litros del tanque de la Ciudad de la Luz, donde Naomi Watts trataba de aferrarse a un árbol mientras era arrastrada por la corriente. Solo hay un plató acuático en el mundo tan grande como el de los estudios alicantinos: el de la Fox en Rosarito (Baja California), donde James Cameron filmó 'Titanic'. El equipo de 'Lo imposible' no solo tuvo que calentar, purificar y tintar el agua con colorante alimenticio además de barro, hojas, paja y ramas sueltas,. Necesitaba una corriente tan potente que empleó 36 bombas capaces de remover 900.000 litros por segundo. Si no se ataba a los actores aparecían en el otro extremo del tanque.

Tuvieron que anclar las cámaras y otros objetos con cadenas. Cada cambio de escena, era un proceso enorme porque tenían que poner en marcha la grúa para sacar elementos del decorado que podían pesar hasta cuatro toneladas.

El equipo de J. A. Bayona estuvo unos tres meses rodando en el tanque de agua y, para la grabación de la ola gigante que arrasa la zona, se reconstruyó parte de la infraestructura del hotel de Tailandia en el mismo “water tank” de Ciudad de la Luz. De este modo, trabajando siempre con agua real, y con la ayuda de los efectos especiales, se fueron añadiendo detalles a los planos (palmeras, coches, etc…) que más tarde, a modo de un “collage”, perfilan y completan la secuencia.

El resto de imágenes acuáticas, en las que Naomi Watts aparece arrastrada por el agua junto a su hijo (interpretado por el actor Tom Holland), también fueron tomadas en el tanque de agua de Ciudad de la Luz. Para ello, el foso se dividió en dos carriles que, con unas dimensiones de 100×90 y 1,20 metros de profundidad, sirvieron para reflejar con total intensidad la acción de los protagonistas.

                           

Por ultimo mencionar tres factores que también han hecho ha esta película ganadora de tantos premios. El equipo de maquillaje, la banda sonora y el equipo de efectos especiales

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Enlace de la película Aqui